李二陛下果然明白了；实际上，李二陛下的脸霎时就绿了！
第123章 白玉京
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李二陛下会不会真把李三郎的腿打断，那谁也不知道了；这毕竟是他们李家的事情，杨易也不好多操心，所以只是临别之时，又送了李二陛下一件礼物。
太宗抽出了包在布帛里的书，垫一垫重量，不觉皱眉：“这是什么？”
“千家注老杜诗。”杨易笑眯眯道：“期盼陛下，可以深入品味此绝妙好诗，若有体会，也算是我最后的一点心意……好了，请容我告辞。”
说完这句，杨易挥一挥手，飘然脱出梦境之外了。
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第二日，杨易与太白先生告辞天台山，打点行囊，骑上白驴，摇摇晃晃，又转而北上，想赶在冬日到来之前，去看一看苏州的桂花。蜿蜒行至扬州的时候，两人却破例停了一停——一开始是杨易动兴，想去看看此时的上海，但东拐西拐找了半天，只在定位处发现一片滩涂野草，这才恍然大悟，意识到大唐上海的原住民，大概还在长江入海口下咕嘟咕嘟的吐泡泡呢，沧海尚未变桑田，真是叫人感慨。
不过，感慨归感慨，他们伫立于山崖上举目四望，但见秋风萧瑟，洪波涌起，浩浩汤汤，极目无涯，于是某种宏大深沉的怅惘，又情不自禁，油然而生了。
杨易在山崖上眺望片刻，忽然道：
“说起来，这一路逛来，我好像都只是在听太白先生作诗，顺便敲敲边鼓而已呢——唉，坐享其成，难免惭愧。”
青莲居士愣了一愣：“先生也要作诗？”
喔不，这可能还是太过于自信了吧——真不是他过于小觑，但有的时候尊重一下客观水平，是不是更好一点……
“当然不是。我只是打算赠送先生一个礼物——几天之前，我已经送了太宗皇帝一个礼物啦，为了不厚此薄彼，我也应该送先生一些什么。”
“这实在不必……”
“应该送什么呢？”杨易自言自语：“以过往神仙的做派，临别之时，我该送一首带着点预言性质的诗歌，指点可能有的未来。但说实话，这难度确实不小……”
在太白先生面前作诗，勇气上确实有些超出意料了；鲁班面前弄大斧，实在没有必要这么糟蹋自己的脸皮；所以，杨易有更好的主意——
他啪的打了个响指，语气重又恢复郑重：
“那么，我就背一首太白先生将来作的诗，作为一个收稍吧！”
“啊？”
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无论太白先生如何感想，此时都不能阻止了。杨易找了块山石，随意盘膝坐下，然后抬起手来，随意挥了一挥；于是草木偃服，江水渐息，连此处起伏的虫鸣，都逐次低沉，偌大天地之中，竟尔万籁俱寂。
“这首诗的名字很长。”杨易道：“我就不一一细数了，直接开始吧——嗯，‘天上白玉京，十二楼五城。’”
杨易并没有什么了不起的朗诵技巧，再说荒郊野外也没有什么精巧的收音设备，所以这念诵的声音并不响亮，亦无气势，仅仅平平而来，散入空中而已。
但青莲居士端坐在侧，眼睛却微微睁大了——诗歌也是有防伪标签的，就像你一听“群山万壑赴荆门”，就知道一定是杜子美的手笔；抬头一句“天上白玉京”，那基本也就铁板钉钉，必然是太白仙人的大作。
这道理解释起来也不复杂。说白了，诗歌与其他艺术一样，是要讲究个起承转合的，起手的格调，不宜拉得太过宏大高妙；就仿佛唱民歌一开口来个e3，高音高到匪夷所思的地步，后面的曲调还怎么接？你真想喉咙劈叉不成？
所以，正常的诗人纵有绝妙好句，多半也是往颔联和颈联塞；首联铺垫，二三联高·潮，尾联顺手收一收，体系完整，结构工稳，一切都恰到好处；众星捧月，就为了捧出他精心揣摩，无限爱恋的那一句妙诗——仅此而已。
这是作诗一般的规律；但反过来讲，能够悍然突破这一规律的，不是绝顶蠢货，就是绝顶高手；绝妙的好句，只有绝妙的高手可以轻松驾驭。九霄高不可攀，但仙人当风而起，行云信步，徜徉三十三重天外天上，哪怕再如何力重千钧，高不可攀的开头，都可以轻飘飘一把接住，随手把玩，乃至顷刻炼化殆尽——
果然，下一句话简直接得完美，充分展现了天才与凡人悲哀的差距：
“仙人抚我顶，结发受长生。”
到了这一句，一切仙气飘渺、超脱飞扬的境界，都已经叙述尽了，危乎高哉，无以复加；大概千百年后，所有修仙小说的写手穷竭智慧，辗转腾挪，都绝不能超出这四句话的樊笼之外。
轻描淡写，点石成金，二十个字里，仙界的意境已然穷尽，再往下描写什么琼楼玉宇、天上宫阙，简直都显得熟滥之至，近乎乏味了。
所以——
“误逐世间乐，颇穷理乱情。
九十六圣君，浮云挂空名。”
盘腿坐在旁边的青莲居士终于抬了抬眉——不是为了仙气淋漓的绝妙诗句动容，仙气淋漓的玩意儿他写得多了，听前两句无非是确认这真是自己的作品，不是什么仿写伪托；但这几句，这几句么……
这几句从情绪上讲，是不是过于“空”了？
喔，这可就有点不太对头了。我们当然承认太白先生的仙才，但任何一个正常人一看也能看出来，太白先生在逍遥飘逸之外，其实是相当情绪丰富的。
——说好听了，这叫诗人的浪漫，说难听了，这叫内热；简单来讲就是容易上头，尤其是写到开拓、澎湃，历史与现实辉映的宏大叙事时，那种上头就更严重了：情绪好的时候，是“秦王扫六合，虎视何雄哉”，情绪不佳的时候，是“凤歌笑孔丘”。但无论是好是好，他总有丰富充沛、洋溢于笔端的感情。而不太可能搞出这种空寂的、冷淡的、近乎平淡的态度。
热衷、欲·望、宏大的叙事，什么都没有了；因缘寂灭，一无所有，只有浮云来来去去，天际廊然一空。
所以，到底发生了什么？
你不能当我们太白先生是傻瓜；哪怕再天真、再浪漫，再被杨先生来回糊弄，先前听到杜子美后日的诗时，暗自也知道有点不太对头了——谁没事天天写什么“百年多病独登台”啊？现在听完杜子美的诗作，再听自己将来的作品，那么空旷寂寥到这样不着一物的境地，真正的缘由，可就有点悬心了……
总之，青莲居士一言不发，只是侧耳倾听，等听到“剑非万人敌，文窃四海声。”时，却又不由微微一笑。只道：
“叫先生见笑了。”
“我不觉得是见笑。”杨易中断朗诵，很认真道：“我觉得四海之声，恰如其分；反倒一个‘窃’字，过于自谦了。”
“这未免过誉……”
“我们要诚实。”杨易道：“特别是在诗歌面前，在历史面前，一定要诚实；那么，我们现在诚实的思考一下，这个评价过誉了吗？”
太白先生不说话了。
沉默片刻后，青莲居士轻轻叹了口气：
“这样的话，我现在是说不出来的。”
中古时代的诗与后世的诗是不一样的，它不仅仅是文学作品美的炫示，而更近似于诗人生命体验的本身；诗歌就是心灵的写照、人生经历的切片；所以，相较于音韵、格式、遣词造句，更值得看重的是心意，是性情，是境界；有什么样子的心就能写出什么样子的诗，有什么样的诗就说明你是什么样子的人；诗言志也，一丝一毫，都是假借不得的。
所以，一个伟大的诗人，当然不该随意点评自己“文窃四海声”的；这无关乎谦逊，而是另一种尊重——诗歌就是生命体验的本身，是文字缔造的另一个“我”，既然“我”的体验尚未终结，那么诗歌当然也不会完结；你当写的诗还没有写尽，你凭什么下这样的定论？
因此，诗人只有在一种情况下，才会写出这样的诗句，总结式的、近乎盖棺定论的诗句：
太白先生轻声叹息：
“这是挽歌啊。”
这是回顾的曲调，是概论的情思，是最后的收尾；太阳要落山了，道路要走尽了，踽踽独行的伟大诗人，终于可以侧身回望，遥看自己一生的来路。
喔，怪不得这首诗会这样的空灵、寂静，杳然不着痕迹，再不是青莲居士往昔热衷的模样了；因为谪仙人的劫数已经要尽了，与世间的缘法已经要了了；尘心洗净，万念一清，离合悲欢，到底归于无情——昔年绛珠仙子欠神瑛侍者一生一世的眼泪，还泪将近，就是辞世之时；而太白仙人欠大唐成千上百的绝妙好诗，如今大雅之音，歌咏已毕，于是天官见召，也不过旦夕之间了。
归去来兮，归去来兮，逍遥云中仙客，奈何误逐此世间乱离！
杨易听闻此言，欲言又止，默然片刻，同样叹息出声。
“是啊。”他道：“的确是挽歌。不过，哀挽的恐怕也不只是一人吧。”
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